【录】芬兰顶级博物馆，你必须去！
芬兰首都赫尔辛基，面积200多方公里，是北京的180，朝阳区的12不到。但在文化艺术方面，则有麻雀虽，五脏俱全之感，赫尔辛基文化艺术机构的密集度不亚于全球任何一座艺术城市。
芬兰赫尔辛基KIASMA当代艺术博物馆 位于市心的KIASMA是当地最早的当代艺术博物馆，其名自希腊语Chiasma，意为交叉，用表示神经的交叉和染色体扭曲在一起的形态。这一名字既阐释了建筑的设计理念，也暗示了KIASMA在城市的角色矗立于市心，西侧邻议会大厦，南面是阿尔瓦·阿尔托Alvar Aalto设计的芬兰大厦，侧是埃罗·沙里宁Eero Saarinen设计的赫尔辛基车站，现代芬兰之父曼纳海姆元帅Carl Mannerheim的雕像位于其西南角，城市地标与生活必经之地皆交会于此。 从KIASMA的地理位置可见当地对当代艺术的重视。上世纪70年代，赫尔辛基迫切需要一个当代艺术机构解决城市心缺乏展览空间的问题，家和民众都在期盼一所博物馆。1992年，当代艺术博物馆建筑竞赛启动，除向北欧与波罗的海建筑师开放外，还邀请了斯蒂文·霍尔Steven Holl阿尔瓦·西扎Alvaro Siza蓝天组事所Coop Himmelblau和筱原一男Kazuo Shinohara等几位组知名海外建筑师参加。最终，斯蒂文·霍尔的Chiasma从516个方案被选，并根据芬兰用语惯更名为KIASMA。 图1KIASMA当代艺术博物馆外观 图23KIASMA当代艺术博物馆展览现场 在芬兰设计，与自然的结合对话是重要设计理念之一，而霍尔设计的KIASMA也尊重了这一传统。在继承其一贯的空间流动性基础上，以交叉为核心的形式之下实现了因地制宜的功能性。弧形玻璃以精确的角度捕捉到北纬的自然光线，南端向外倾斜9.5度，北端向内倾斜9.5度，室外水景如同镜子般增强了光线反射。内部展厅空间各有不同，为艺术品提供了多样化的场所选择。 面对北欧特殊的光照条件，每个展厅都配有两种人造光源隐藏在灯架上的荧光灯，以及位于天花板网格的可拆卸聚光灯。人造光和自然光的多种配置丰富了这些空间的体验，在黑夜漫长的冬季保证了良好的参观体验。 图1唐娜·万卡Donna Huanca黑色素细胞以太模板MelanocytesEtheric Template，综合材料，2016年，图片源Kansallisgalleria Petri Virtanen 图2KIASMA内部空间 2022年4月，KIASMA结束了长达两年的闭馆与翻新，重新对公众开放。再度走入馆内，观众也许说不出究竟哪里做了改变，但又感觉不同于从前。馆长莱维·哈帕拉Leevi Haapala也期望如此我们希望观众能感受到变化，而非‘看到’变化。一切翻新都是基于斯蒂文·霍尔原有的建筑精神对功能进行的完善。 KIASMA当代艺术博物馆内部空间 02 野心之下 在时尚芭莎记者与哈帕拉馆长的对话，他提及了两个大部分人或许都不太熟悉的事实1.诺基亚是芬兰品牌；2.芬兰有着全球领先的媒体艺术收藏，而KIASMA有着芬兰乃至北欧最大的媒体艺术收藏。 在基辅际短片节KISFF纽约移动影像艺术博览会Moving Image Art Fair in New York等聚焦影像和媒体艺术的场合，芬兰艺术家都受到际上的高度关注。KIASMA是北欧地区媒体艺术收藏的先驱。从一开始，媒体艺术就是我们DNA的一部分。诺基亚是我们在上世纪90年代初最大的赞助商之一，其业之后也转向网络。此外，我们的策展人致力于为媒体艺术提供展览，技术人员也与时俱进跟进新技术。在KIASMA总数超过8000件的藏品，媒体艺术大约有600件，占比可观。 图1Heli RekulaSkein在KIASMA展览现场，摄影Finnish National Gallery Petri Virtanen 图2Hito Steyerl作品太阳工厂Factory of the Sun在KIASMA展览现场 KIASMA与阿黛浓艺术博物馆和西内布吕科夫艺术博物馆同隶属于芬兰家美术馆Finnish National Gallery，其藏品也属于家收藏的一部分。KIASMA专注于丰富当代艺术，阿黛浓拥有1820世纪的芬兰艺术及重要的际艺术，西内布吕科夫专门研究芬兰及欧洲古代大师。馆长在采访将KIASMA的责任定义为家收藏的守护者，我们负责做出正确的选择并使其永远持续下去。 图1阿黛浓艺术博物馆Ateneum Art Museum 图2西内布吕科夫艺术博物馆Sinebrychoff Art Museum 目前，KIASMA正在以每年大约60150件作品的速度扩充其收藏，这是一个不的数字。如此大手笔，很大一部分原因是家美术馆和家资金的支持。采购预算基本自家，还有基金会和商业人士的支持。我们也在试图寻找拥有不同资源且有兴趣支持我们的人。 图1盐田千春Chiharu Shiota日常创伤Trauma Alltag，综合材料，2008年 图2白南准Nam June Paik电视大提琴芬兰梦TVsello Suomalainen uni，综合材料，180×91×153cm，1991年 而在藏品选择上，KIASMA的藏品特征同样映射着家战略。我们收藏了很多邻地区，如北欧家波罗的海家艺术家的作品，欧洲美的当然不在少数，但我们也有很多自南亚和南美的优秀艺术家的作品，整体收藏非常际化，三分之一是际艺术品。不仅如此，馆方在收藏程序上也更为谨慎。上，我们刚召开了收购支持会议，召集董事会成员同商讨收藏的决策。 图1弗朗西斯·培根Francis Bacon乔治·戴尔肖像两作Two Studies for a Portrait of George Dyer，布面油画，198×147.5cm，1968年，图片源Sara Hildénin taidemuseo Jussi Koivunen 图2路易丝·布尔乔亚Louise Bourgeois无法逃避No Escape，金属木，244×251.5×305cm，1989年，摄影Finnish National Gallery Pirje Mykk?nen 图3沃尔夫冈·莱普Wolfgang Laib牛奶石Milkstone，大理石牛奶，5.7×56×45cm，19781983年，摄影Finnish National Gallery Pirje Mykk?nen 尽管如此，KIASMA依旧和每一座博物馆一样，面临着预算上的挑战。目前，KIASMA有稳定的自基金会的资金，但由于芬兰的文化政策在更新，博物馆运营成本也在不断增加。是否可以保持预算的水或使其增加？资金水紧密关系到遗重建和博物馆的自我更新，馆长称其为积极意义上的挑战。 2022年8月，当地最重要的艺术节ARS22在赫尔辛基举办。自1961年首届举办以，ARS22就是KIASMA的长期合作对象。双方保持至少两年一次的合作关系，而去年则同完成了太阳与海洋SunSea项目。 图1唐娜·胡安卡Donna Huanca作品在ARS22艺术节展览现场，摄影Finnish National Gallery Lisa Smeds 图2格拉达·基隆巴Grada Kilonmba作品在ARS22艺术节展览现场，摄影Finnish National Gallery Petri Virtanen 与此同时举行的还有FLOW音乐节，双方会同决策寻找目标受众，而2022年春天在赫尔辛基开设的新舞蹈之家也成为音乐节的主要场地之一。对外拥抱从而触及更多的人群提升影响力是博物馆常见的策略，而从决策与执行者的角度，馆长强调这些合作都以个案的形式发生，我们需要花费大量时间和精力保证高质量，才能在际游客间形成吸引力。在际艺术家和各类文化艺术活动的交会之处，KIASMA也再一次重新诠释了自身意义。 芬兰FLOW音乐节 03 步履之间 作为赫尔辛基首家当代艺术博物馆，KIASMA的一路发展见证了整座城市对当代文化艺术的态度变化。 成立之初，KIASMA在当地显得先锋而孤独。但如今，赫尔辛基的每一所机构或博物馆都会展示不同时期的艺术，并有相当一部分涉足当代，使其成为文化生活的一部分。以KIASMA为起点漫步，观者会发现边密布着很多重要机构，如Amos Rex埃斯波现代美术馆和赫尔辛基艺术博物馆等。 图1赫尔辛基Amos Rex美术馆 图2埃斯波现代美术馆EMMA 图3赫尔辛基艺术博物馆HAM KIASMA更是罕见地对访客数据高度重视的博物馆之一。馆方每年向访客发送问卷，调查博物馆的受欢迎程度并通过反馈调整营销策略。这份数据回顾也清晰呈现了城市的变化足迹回到KIASMA建立之初的上世纪90年代，整个城市多为白人，而现在的人口构成越越际化。 彼时，当代艺术是新事物，尽管有机构涉足，但没有以较高的热情和水准去展示。而现在，机构数量大大增加，专业度也显著提升，人们会带着家人和朋友一起参观，当代艺术博物馆在学之余成为了市民的社交场所。 图1ARS22艺术节展览现场 图2Luís Lázaro Matos作品在ARS22艺术节展览现场，摄影Finnish National Gallery Petri Virtanen 访客数据的另一重要特征是年龄层的变化过去，KIASMA的访客大部分非常年轻，总数的40在35岁以下，这与比较古典的机构如博物馆音乐厅等完全不同。 如今，越越多的年和老年观众走进KIASMA。哈帕拉馆长对此表示满意这很美好，意味着当代艺术不仅适合年轻人，老年人也能够接受并生兴趣。同样显著的是45岁以上受教育女性比重升高，她们为大型机构提供了生机。不同的年龄组合也开始增多，比如祖父母带着孙子孙女一起整个芬兰的文化领域也发生着相应变化。 格雷森·佩里Grayson Perry在KIASMA展览现场 通过数据分析，KIASMA会在未的规划调整策略，通过兴趣方向的对应与观众建立不同联结。针对青少年群体，博物馆开设了学校项目；在学生日，学生可免费入场并参与为他们专门准备的项目。每个月的第一个星期五是KIASMA的免费开放日，例如本次对话前的上一个五，馆内一天就迎了约2500名访客。 自建立之初，哈帕拉就是KIASMA的一员，经历了由研究员年轻策展人到馆长的身份转变，他也与我们分享了一路走的个人体验作为馆长，你需要全面地了解行政内部正在发生什么博物馆在发生什么观众又发生了怎样的变化，我既和HR一起做人力资源，也参与其他项目。当你只负责藏品或特殊项目的策展时，情况完全不同。我也很怀念策展人身份，所以至今仍把策展工作放进议程，在重点展览如最的ARS22，至少以同策展人的身份参与，以保持自己的策展能力和技巧。 图1乌蒂·皮耶斯基Outi Pieski我们的土地，我们奔跑的色彩Our Land, Our Running Colours，综合材料，300×300×170cm，2016年，摄影Finnish National Gallery Pirje Mykk?nen 图2安娜·埃斯塔里奥拉Anna EstarriolaInterview – Auditioning for Eternity，综合材料，2022年，Courtesy of the artist ?Kansallisgalleria Pirje Mykk?nen 在赫尔辛基，当代艺术博物馆从无到有，再到如今的随处可见，在回顾与反思之间，哈帕拉跳出了KIASMA馆长的身份无论是政府支持，还是自不同基金会的支持，无论支持的是KIASMA还是其他机构或个体，本身都是对艺术和文化业的支持。 社会学家霍华德·贝克Howard S. Becker相信艺术是一种集体活动，因艺术界各类实践者的努力而存在。哈帕拉同样深信KIASMA处在权力心的位置，议会媒体机构和公民都在我们围的可触及之处，他们与我们的同成长是文化和艺术教育的关键。 QA KIASMA馆长莱维·哈帕拉 BAZAARKIASMA与时尚有过怎样的合作？ 哈帕拉馆长KIASMA曾与芬兰品牌marimekko合作举办过展览Together，并邀请了艺术设计和时尚界人士齐聚一堂进行创作。 BAZAAR未是否会继续延续艺术与时尚的合作？ 哈帕拉馆长我们一直在讨论，试图重温那种体验。设计师和艺术家都是致力于当代艺术视觉体验的激情创造者。今后，我们想与品牌针对床单巾等类型的品一起做一些事情。这是未会继续的话题。 原文刊载于时尚芭莎2022年9月刊 策划 齐超 编辑文韩晗 采访农德普 本文由时尚芭莎艺术部原创，未经许可不得转载
